Kristen Stewart conversa com a Vanity Fair (França) sobre 'The Chronology of Water'

No panorama cinematográfico, ela é uma artista à parte. Uma mulher livre, livre do olhar dos outros. Colaboradora privilegiada de Olivier Assayas, a primeira americana a ganhar o César de Melhor Atriz, Kristen Stewart está agora fazendo uma estreia notável atrás das câmeras. Em The Chronology of Water (atualmente nos cinemas), ela adapta as memórias da escritora Lidia Yuknavitch, publicadas pela Editions 10/18, com o apoio da Chanel. A autora americana e ex-nadadora discute o abuso familiar que sofreu quando criança, bem como sua jornada rumo à escrita. Como encontrar seu caminho? Essa questão também assombra Kristen Stewart, cuja mente parece estar repleta de mil ideias por segundo.

Por ocasião de sua participação no Deauville American Film Festival, onde ela saiu com o Prêmio Revelação, discutimos a gênese do filme, suas influências e os diretores que ela admira. Sem dúvida, uma cineasta está nascendo.

Como cineasta autodidata, quais foram seus pontos de referência ao projetar a estética do filme?

Para entrar no mundo de Lidia, eu quis primeiro adotar uma perspectiva em primeira pessoa, um pouco como em Being John Malkovich. Depois, à medida que a personagem chega à idade adulta, eu quis ter uma visão mais ampla e objetiva do mundo.

Uma vez no set, você se deixa surpreender pelo inesperado? Ou tudo está escrito e você segue seu plano para o dia à risca?

De modo geral, eu me proponho a escrever um roteiro muito detalhado, mas me permito ser surpreendido. Ao ver o set, as atuações dos atores, as imagens definidas mudaram. Por exemplo, a casa em que estávamos filmando tinha mofo em um canto. Em vez de olhar para a chuva torrencial, como estava escrito no roteiro, Lidia olha para cima e observa esse traço de umidade. E então, isso traz de volta uma lembrança. Não são acidentes. Estávamos constantemente procurando associações visuais, flashes que a transportassem vinte anos atrás e, então, a trouxessem abruptamente de volta ao presente. Brincar com a noção de tempo nos lembra que as memórias, sejam elas auditivas ou físicas, estão constantemente conosco. Elas nos tornam quem somos, independentemente de conseguirmos metabolizá-las e tirar algo mais positivo delas. Eu não queria que o filme fosse conduzido pelo enredo, mas sim que parecesse uma coleção de memórias.

Você diz que a arte salva vidas. Você acha que a criatividade geralmente vem do sofrimento?

Sim, acho que a melhor arte vem do sofrimento, ou pelo menos de um sentimento de necessidade. Mas a alegria extrema também pode levar você a escrever um poema, imortalizar uma imagem ou se expressar. Nosso filme é como se a alegria e a tristeza estivessem de mãos dadas. Sem uma, você não tem a outra. Você sente uma felicidade intensa porque sabe como a vida pode ser dolorosa. Às vezes você chora quando percebe que tudo é passageiro.

Seu filme é sobre transformação. Como a Kristen Stewart de hoje é diferente daquela que apresentou seu filme no Cannes Film Festival em maio passado?

Nesse meio tempo, consegui terminar a edição. Em Cannes, ainda não estávamos totalmente prontos. O filme era adolescente, muito mais instintivo e honesto. Foi bom voltar para casa e terminá-lo. É como vestir seu filho e mandá-lo para o jardim de infância. Ele está com uma roupa bonita, um corte de cabelo bonito, seus cadernos na mochila. E você se orgulha dele. Hoje, sinto que dirigi o filme que realmente queria fazer. Ele não vai agradar a todos. Não é linear. É abertamente feminista quando você pensa sobre isso, mas, ao mesmo tempo, é uma história que requer o envolvimento dos homens. Não queremos apenas olhar uns para os outros, para o vazio. Quero ser visível para todos.

Você acha que os homens deveriam ser incluídos nessas discussões feministas?

Sim. Lidia ama os homens em sua vida. Ken Kesey, seu professor de redação, realmente encarna uma figura paterna. Ela encontra uma família no filme e alguns relacionamentos masculinos muito bonitos que, no fim das contas, a salvam. Durante anos, ela rejeita todos os sinais de gentileza e ternura, antes de encontrar um final estereotipado: um marido, um filho, uma casa com uma cerca branca. Os pequenos rabiscos em seu caderno, essas pequenas histórias secretas, ela concorda em revelá-las. Ela finalmente se sente realizada.

The Chronology of Water é o tipo de obra singular que você raramente vê em Hollywood. Você já assistiu a um filme e disse a si mesmo: “Não acredito que isso existe”?

Barbie, um dos meus filmes favoritos. Fiquei realmente surpreso que Greta tenha conseguido, diante de uma empresa gigantesca como a Mattel. Não importa o que você pense, há algumas ideias realmente boas no longa-metragem e uma verdadeira alegria no final. Ela pegou a razão do sucesso da Barbie e a destruiu completamente. Tudo com a cumplicidade da empresa que a comercializa. Eu a admiro por conseguir navegar neste mundo capitalista em grande escala sem nunca sacrificar a história que pretendia contar. Suas piadas têm ressonância social, mas ainda assim são engraçadas e divertidas. Fiquei em choque. Eu realmente pensei: “Como ela conseguiu fazer isso?”

Como suas experiências como atriz, boas ou ruins, influenciaram sua maneira de dirigir?

No set, você precisa criar uma bolha para si mesmo. Isso não significa que todos precisamos ter as mesmas opiniões, mas apenas conviver. Além disso, você não fala com todos os seus amigos da mesma maneira, não é? O mesmo vale para os atores. Há pessoas com quem você pode ser muito objetivo e realmente analítico; outras que são mais espirituosas; ou aquelas com quem você não deve conversar. Aprendi a me controlar e a não atrapalhar todo mundo o tempo todo. É como deixar as coisas se encaixarem e deixar que as pessoas descubram por si mesmas. Você tem que deixá-las seguir seus instintos, em vez de impor os seus, especialmente como atriz. Às vezes, eu via alguém atuando e pensava: “Eu preferiria fazer assim”. Aprendi a deixar minhas expectativas de lado e deixar que a descoberta me guiasse.

Então, é uma questão de paciência acima de tudo...

Com certeza. Às vezes, você tem que pressionar porque não tem tempo. É agora ou nunca. A melhor solução, se a pessoa consegue lidar com isso? Um bom chute na bunda para seguir em frente. Não há sensação melhor do que ver alguém finalmente chegar ao topo da montanha.

Você agradece a Sofia Coppola nos créditos finais de The Chronology of Water, por quê?

Há vários anos, ela deu uma olhada no meu roteiro. Ela nunca faz isso, foi um verdadeiro gesto de amizade. Naquela época, eu estava tendo muita dificuldade para encontrar financiamento. No final, levei sete anos para conseguir. Em vez de me incentivar a desistir, ela basicamente me disse: “Eu entendo por que você está tendo tanta dificuldade, mas você realmente deve confiar nos seus instintos”. Ela me deu alguns conselhos muito bons sobre narração e, acima de tudo, me lembrou que eu tinha todas as chaves para o sucesso.

Vocês dois têm uma coisa em comum: um estilo que ficou bem definido desde o primeiro filme.

Sim, e o dela se desenvolveu ao longo dos anos. Combina perfeitamente com ela. Adoro os filmes dela. Ela sabe criar uma atmosfera especial como ninguém. Gosto que ela retorne às suas obsessões, que se deleite com as imagens, deixando que elas nos transmitam uma emoção. The Virgin Suicides é um dos primeiros filmes que adorei quando era criança. Kirsten Dunst é a garota mais legal do mundo. Somewhere também é um dos meus favoritos.

Você disse recentemente em uma entrevista que os críticos não foram suficientemente duros com você. Por que essa reação?

Fiquei surpreso com a boa recepção em Cannes. Mas estávamos em um festival, na França. Não era um público internacional típico. Quando eu levar esse filme para os Estados Unidos, as pessoas provavelmente vão achar que ele é completamente fora do normal e muito longo. Posso estar errado, mas esperava uma reação um pouco mais mista, simplesmente porque estou abordando alguns assuntos bastante difíceis. Você gostaria que Lidia aprendesse mais rápido, ou que o mundo ao seu redor compreendesse mais rapidamente como ela é maravilhosa. É frustrante vê-la recusar coisas boas, como vê-la dizer não a coisas positivas. É uma experiência tão feminina pensar: “Eu não mereço isso”. Eu esperava que essa fragmentação, essa história de sucesso com altos e baixos, frustrasse as pessoas e as fizesse sair do cinema, mas isso não acontece. No fim das contas, este não é um filme sobre Lidia Yuknavitch, a autora do livro, mas sim sobre como sua história é reescrita. Por isso, tivemos que filmar muito, criar memórias reais e montá-las. Fomos fiéis a cada impulso e instinto, sem pensar em como os outros nos veriam.

The Chronology of Water, de Kristen Stewart, nos cinemas [franceses] a partir de 15 de outubro de 2025.

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