Variety
Kristen Stewart está se manifestando contra as barreiras que existem quando se trata de dirigir filmes, chamando de “falácia da treta” a ideia de que é preciso ter “experiência ou conhecimento técnico” para fazer o trabalho. Stewart está no Cannes Film Festival com sua estreia na direção de longa-metragem, “The Chronology of Water”, que estreia na seção Un Certain Regard na noite de sexta-feira.
Antes da estreia, Stewart participou de um bate-papo para a organização sem fins lucrativos Breaking Through the Lens - moderado por Angelique Jackson, da Variety - ao lado da lenda do Sonic Youth, Kim Gordon, que também tem um papel em “The Chronology of Water”. A Breaking Through the Lens defende a igualdade de gênero no cinema, fornecendo apoio crítico durante a fase de financiamento.
“Existe essa falácia de que você precisa ter experiência ou uma espécie de habilidade técnica, e isso protege os negócios. É uma perspectiva realmente masculina”, disse Stewart durante a conversa no Hyde Beach by Campari. “Como se fosse uma coisa difícil de fazer. Qualquer pessoa pode fazer um filme se tiver algo a dizer.”
Stewart, que tem falado abertamente sobre sua luta para conseguir financiamento para “The Chronology of Water”, disse que a coisa mais difícil em fazer filmes é encontrar financiamento e “ter o compromisso, porque é um investimento de longo prazo em termos de tempo”. Stewart observou que ela “fugiu imediatamente dos Estados Unidos, aquele filho da puta” para fazer seu filme, que foi filmado na Letônia e em Malta.
“Mas não há quantidade de aprendizado ou habilidade, como se isso fosse uma porcaria”, continuou ela. “Se você se sentir autorizado a se comunicar e, portanto, entrar em contato com algo que quer sair, um filme sairá de você. Não deveria ter levado tanto tempo... E mal posso esperar pelo próximo.”
“The Chronology of Water” é um drama biográfico baseado no livro de memórias homônimo de Lidia Yuknavitch. Imogen Poots interpreta Yuknavitch ao longo de quatro décadas, enquanto ela “encontra sua voz por meio da palavra escrita e sua salvação como nadadora - tornando-se, por fim, uma professora triunfante, mãe e uma escritora moderna singular”, de acordo com a sinopse do filme.
Quando perguntada sobre a escolha de Poots para o papel principal em vez dela mesma, Stewart disse que “adoraria estar em um filme que eu dirigi e estarei em breve”, mas que ela “não era a pessoa certa para o papel”.
Todo mundo pergunta: “Por que você não fez isso e a [Poots], por quê?” Ela não tem peitos grandes nem nada, mas parece que tem”, disse Stewart, provocando uma grande gargalhada na sala. “Ela tem energia de peitos grandes. É como a energia de um pênis grande - ela tem BTE. Eu pensei: “Eu sinto que você tem esses peitos grandes e você tem que fazer esse papel”.
Gordon também falou sobre sua experiência de trabalhar com Stewart como diretora, dizendo que ela “meio que falou com o músico que há em mim”.
“Ela disse: 'Fale desta parte do seu corpo' e eu sabia perfeitamente o que ela queria dizer”, disse Gordon, apontando para seu intestino. “O filme em si é tão epicamente físico, como se o corpo de Imogen fosse o filme. E a edição é tão fluida.”
Em um determinado momento, Stewart se emocionou ao pensar em uma parte específica do filme em que a personagem de Gordon diz à Lidia de Poots que tem orgulho dela. “Quando ela diz 'Estou orgulhosa de você' para a nossa garota, isso me mata”, disse Stewart. “Então, eu precisava de alguém de quem eu quisesse ouvir isso, que dissesse isso.” Enquanto a plateia reagia em um coro de “aw”, Gordon deu um tapinha nas costas de Stewart, apoiando-a.
Além da presença de Gordon, a música que toca no filme também é um aspecto importante. Stewart disse que escreveu pessoalmente uma carta para Fiona Apple para poder usar duas de suas músicas no filme. Relembrando seu nervosismo ao entrar em contato, Stewart disse: “Minhas mãos estão tremendo!”, antes de acrescentar: “Funcionou e ela me escreveu uma carta de volta”.
Stewart também compartilhou que Sofia Coppola e Rose Glass, que são agradecidas no final do filme, lhe deram notas sobre o roteiro, que ela escreveu ao longo de oito anos (Stewart compartilha o crédito de co-escritora com Andy Mingo). “É muito difícil ler os roteiros de outras pessoas, as pessoas são ocupadas e essa não foi uma leitura tradicional”, disse ela. “E os dois são cineastas que eu cobiço. Eles ouviram quando era muito difícil fazer com que as pessoas ouvissem.”
Refletindo sobre o conselho que daria a outras mulheres cineastas, Stewart incentivou o público a nunca parar de perguntar “por quê”.
“Se alguém disser: 'Ah, nós fazemos desse jeito. É assim que fazemos' - por quê? E eu não estou dizendo: 'Não. Eu quero fazer tudo como eu quero! Não se trata disso. Trata-se de entender por que estamos fazendo o que estamos fazendo em vez de apenas aceitar o procedimento”, disse ela. “Por exemplo, você quer fazer o mesmo filme várias vezes? Pare de perguntar por quê. E cara, as pessoas mentem para você! Não tenho palavras para descrever a quantidade de prazos de besteira. 'Ah, você tem que fazer isso até amanhã'. Eu digo: 'Mhm.'”
Quanto à entrada de “The Chronology of Water” em Cannes, Stewart admitiu: “Estamos quase parados aqui agora”.
“Passei isso por baixo de uma porta fechada, como se não pudesse acreditar”, disse ela. “É uma experiência super vulnerável, mas eu realmente não a projetaria de outra forma.”
WWD
Stewart, que já está acostumada ao Cannes Film Festival, retornou com sua estreia na direção, "A Cronologia da Água". Ela também coescreveu o roteiro, baseado no livro de memórias best-seller de Lidia Yuknavitch, de 2011.
Ao ler o livro, Stewart disse que já na página 40 sabia que queria adaptá-lo para o cinema. Ela começou a discutir o projeto em 2018 — muito antes de qualquer um dos elementos da produção estarem prontos.
"Eu costumo me precipitar, dizer as coisas muito cedo e compartilhar rapidamente", disse ela, reconhecendo que muitos filmes podem levar quase uma década para serem concluídos. Stewart reconheceu logo no início que o projeto seria difícil de vender no mercado atual. É "um desafio à trama", observou ela, e abrange quatro décadas. Ainda assim, ela está feliz por ter dedicado seu tempo para montar a equipe certa e encontrar o tom certo.
Apesar de sua estrutura pouco convencional, o filme aborda temas como ambição olímpica, abuso, vício e bissexualidade. Imogen Poots é a estrela de Stewart.
“Trata-se de se orientar em relação às suas memórias e permitir que essa reorientação seja o que define você, e não os fatos, não as coisas que acontecem com você”, explicou Stewart. O filme, disse ela, é sobre moldar sua própria verdade.
Embora o projeto possa não ter fins comerciais, ele aborda as experiências frequentemente ocultas das mulheres, incluindo prazer e dor.
Em meio a discussões recentes sobre tarifas americanas para filmes rodados no exterior, Stewart disse que restrições orçamentárias tornaram necessário filmar na Europa.
“Eu tive que fazer uma birra para conseguir fazer isso”, admitiu. No final das contas, o filme foi rodado na Letônia com um orçamento modesto.
Stewart discursou na Breaking Through the Lens, uma organização sem fins lucrativos criada em 2018 para criar oportunidades de financiamento para cineastas marginalizadas. O grupo foi formado depois que 82 atrizes e diretoras se levantaram nos degraus do Palais des Festivals para protestar contra a discriminação de gênero na indústria cinematográfica.
Refletindo sobre a perspectiva do filme, Stewart disse que ele provém de uma voz frequentemente sub-representada no cinema.
"Parece um material difícil porque é cheio de segredos, porque as mulheres foram forçadas a esconder tudo o que dói, tudo o que faz bem, dor e prazer", disse ela. As histórias das mulheres merecem ser contadas, acrescentou, e não deve haver nada de "grosseiro" em assuntos como menstruação e parto.
"O sangue no nosso filme não vem de feridas, é proveniente de um orifício", disse ela, soltando alguns palavrões e algumas palavras descritivas no processo. "É muito importante se sentir confortável e meio orgulhosa de dizer isso, e não tipo: 'Ah, acabei de dizer algo que vai virar manchete?' Sim, com certeza. Colocar numa manchete, eu adoraria.
"Imogen era a única pessoa que poderia interpretar esse papel", disse Stewart. "Ela não tem, tipo, peitos grandes nem nada, mas parece que tem. Eu penso, ela tem 'energia de peitos grandes'. Tipo, 'energia de pinto grande' – BDE. Ela tem BTE. Eu pensava, 'você não tem', mas de alguma forma, eu sinto que você tem peitos grandes e precisa interpretar esse papel."
Stewart criticou a crença de longa data de que os diretores devem "pagar suas dívidas" ou acumular anos de experiência, chamando-a de um padrão impulsionado pelos homens.
"[É] uma falácia... É uma perspectiva masculina de verdade, como se fosse algo difícil de fazer. Qualquer um pode fazer um filme se tiver algo a dizer", disse ela.
"The Chronology of Water" foi uma adição tardia ao festival, selecionada para a programação do Un Certain Regard apenas duas semanas antes do início do evento. Inscrever o filme foi "uma experiência extremamente vulnerável" para Stewart como diretora estreante. Ela encorajou outras mulheres a assumirem riscos criativos semelhantes e confiarem em seus instintos.
"Se você tem uma suspeita, não é sorrateira. Você simplesmente ouviu para ficar calada por muito tempo. É tipo, ouça a si mesma", disse ela.
Stewart disse que planeja dirigir outro filme e espera estrelar nele também. Isso, acrescentou, acontecerá "em breve".
Elle
Sob o sol escaldante da Côte d'Azur, em um terraço tão vermelho quanto sua convicção, Kristen Stewart acendeu um fósforo sob as antigas regras do cinema. Antes da estreia em Cannes de sua estreia na direção, "A Cronologia da Água" – uma adaptação implacável do livro de memórias cult de Lidia Yuknavitch – Stewart explicou por que se recusou a escalar uma estrela de renome ou a assumir o papel principal para garantir financiamento, optando pela atriz inglesa Imogen Poots.
"Todo mundo fica tipo: 'Por que você não fez? E quanto à [Poots], por quê?'" Ela não tem peitos grandes nem nada, mas parece que tem", ela diz, impassível, na locação de Campari à beira-mar. "Ela tem a Energia dos Peitos Grandes. É como a Energia do Pau Grande – ela tem BTE. Eu pensei: 'Sinto que você tem esses peitos grandes e precisa interpretar esse papel'."
"A lista de mulheres e homens que podem financiar um filme na indústria do entretenimento está além da minha compreensão." Eles mudam rapidamente, e eu não os entendo de jeito nenhum. Simplesmente não há como criar algo com um rosto ou uma voz sem tomar decisões verdadeiramente intrínsecas baseadas no instinto.
Em palestra no evento eletrizante da Breaking Through The Lens – uma organização sem fins lucrativos global que cria caminhos para o financiamento de mulheres, LGBTQIA+ e outros cineastas marginalizados – Stewart foi questionada sobre o anúncio de sua intenção de dirigir o filme em 2018.
"Eu provavelmente não deveria ter dito isso em voz alta em 2018", ela ri, lembrando-se de sua promessa em Cannes. "Mas graças a Deus eu bati o pé — sem aquela birra pública, não teria acontecido."
Durante anos, o projeto definhou no purgatório do desenvolvimento: muito ousado, muito confuso, muito inflexível para financiadores típicos. "Não farei nenhum outro filme até fazer este", ela alertou da maneira mais Kristen Stewart possível.
Um filme esculpido a partir do instinto em vez de tendências de mercado, The Chronology of Water é, como Stewart o descreveu, "difícil... cheio de segredos, porque as mulheres foram forçadas a esconder tudo o que dói — e tudo o que faz bem".
Baseado nas memórias de Yuknavitch, The Chronology of Water é um tiro de canhão sensorial na vida de uma mulher destruída — e depois refeita — por trauma, luto, vício e o ato radical de reinvenção. O filme traça a jornada real de Yuknavitch, de nadadora olímpica a andarilha autodestrutiva e, finalmente, à fênix literária. O filme inclui cenas angustiantes de abuso sexual por parte de seu pai e sua espiral de consumo de drogas, justapostas à salvação poética que ela encontrou na água.
Nas mãos de Stewart, a história se transforma em um uivo poético e fragmentado de dor e prazer femininos – delirante, violento, sexual, terno e desafiadoramente desleixado.
"As pessoas perguntam: 'Sobre o que é o filme?', e eu respondo: 'Ah, p*rra, não sei... sobre a vida?'", ela deu de ombros. "É sobre estar apaixonado. É sobre perder pessoas. É sobre seus pais te ferrando. É sobre escrever. É sobre fazer arte. É sobre como a memória funciona. É sobre o oceano. É sobre o corpo. É sobre odiar o corpo. É sobre amar o corpo. É sobre desejo. E também é só essa vibe."
Para esculpir o tornado emocional da vida de Yuknavitch no cinema, Stewart se apoiou em sua família de cineastas escolhida. Sofia Coppola, uma amiga e mentora não oficial, leu o roteiro e ofereceu sugestões. "Ela é tão tranquila", disse Stewart. "Tipo: 'Ei, e se essa coisa fosse mais precisa?'"
Ela também escreveu pessoalmente uma carta para Fiona Apple solicitando permissão para usar duas de suas músicas no filme. "Minhas mãos tremiam!", disse Stewart sobre a tentativa de contato, antes de acrescentar: "Funcionou - e ela me respondeu com uma carta."
Stewart sabia que fazer este filme corria o risco de alienar um público convencional acostumado a arcos e resoluções. E ela não se importava. "Este não é um filme que tenta tirar nota máxima em uma prova", disse ela. "Não se trata de lógica. Trata-se de sentimento. Trata-se de se deixar levar e ver o que ainda está lá quando você emergir."
Seu conselho para jovens diretores? Criem seu próprio processo. Não copiem o de ninguém. "Se vocês aceitarem uma série padronizada de eventos, farão algo que já vimos antes. E quem quer isso?"
Em 2008, Stewart já havia se tornado um nome conhecido como Bella Swan em Twilight. A franquia de cinco filmes arrecadou um total de £ 2,4 bilhões em todo o mundo e estrelou Robert Pattinson e Taylor Lautner como seus interesses amorosos.
A Cronologia da Água recebeu uma ovação de quatro minutos na noite de sexta-feira - e deixou muitos na plateia com lágrimas nos olhos, enquanto a atuação de Poots e o estilo de direção implacável de Stewart foram elogiados pela crítica.
O projeto de longa data, em desenvolvimento, estreou na seção lateral do festival "Un Certain Regard", que este ano também conta com as estreias de Scarlett Johansson (Eleanor, a Grande) e Harris Dickinson (O Urchin) como atores e diretores. Além de dirigir, Stewart coescreveu o roteiro com o marido de Yuknavitch, Andy Mingo.
"Fazer filmes é como fazer parte de uma gangue", disse Stewart. "Você tem que escolher seu pessoal e então seguir em frente ou morrer."
The Chronology of Water não é apenas a estreia de Stewart. É o seu grito de guerra.
Kristen Stewart discursou no evento "The Breaking Through The Lens" no Hyde Beach, da Campari.


























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